Inauguran muestras de abril con reflexiones sobre identidad, territorio y transformación

Una mirada contemporánea sobre el cuerpo, la memoria y los territorios articula las muestras artísticas inauguradas en abril en el Centro Cultural de la Universidad Nacional de San Agustín, donde convergen propuestas que dialogan con problemáticas sociales, procesos íntimos y tensiones estructurales de la realidad peruana.

Desde la pintura, “Soliloquio de una soledad: metamorfosis del ser” de Yurema Rodríguez plantea una exploración del cuerpo como espacio simbólico y político. La serie propone una lectura abierta, donde la soledad y la transformación se convierten en ejes de reflexión sobre identidad, feminismo y biopolítica, integrando referencias teóricas que van desde la Escuela de Frankfurt hasta los planteamientos contemporáneos sobre performatividad y subjetividad.

Otro eje temático se despliega en “Visión amazónica” (2019–2025) de Clara Best, proyecto que reúne bordados, tejidos y archivos visuales para abordar la deforestación y la vulneración de derechos en la Amazonía peruana. A través de materiales orgánicos y composiciones que evocan ríos y tramas naturales, la muestra construye una narrativa que vincula memoria, territorio y las múltiples relaciones entre comunidades y ecosistemas.

En el campo de la fotografía, “Metamorfosis emocional” de Katherine De Lama propone una aproximación introspectiva a los procesos internos del ser humano. Mediante un lenguaje visual minimalista, la artista utiliza elementos de la naturaleza como metáforas de cambio, fragilidad y renacimiento, invitando a una contemplación pausada en contraste con la velocidad del entorno contemporáneo.

La exploración de la identidad y el inconsciente también se manifiesta en “Contra seres”, primera muestra individual de Arnold Colque. La serie construye un universo visual donde la luz y la sombra dialogan con la memoria, la migración y la herencia cultural, proponiendo una lectura desde la psicología profunda y la reconstrucción de la experiencia personal.

A estas propuestas se suma una exposición que interpreta la ciudad de Arequipa como un organismo vivo «Radiografías de una ciudad que muere, pero no se rinde», de Maribel Velarde. A partir de una serie de piezas que funcionan como “radiografías”, la muestra revela tensiones urbanas acumuladas, evidenciando problemáticas estructurales como el crecimiento desregulado y la fragilidad de los sistemas urbanos. El uso de intervenciones con hilo rojo introduce una dimensión simbólica que enfatiza la persistencia de las fracturas sociales.

El conjunto de exposiciones configura un espacio de diálogo entre diversas disciplinas y lenguajes artísticos, donde lo individual y lo colectivo se entrelazan. Las muestras, abiertas al público durante abril, consolidan al Centro Cultural UNSA como un punto de encuentro para la reflexión crítica y la producción artística contemporánea en la región.